中国南朝批评家钟嵘在《诗序》中说:“有气息的动物是动人的,所以它们抖擞气质,翩翩起舞。”都说艺术创作源于艺术家对气和物的感知和繁荣。气即自然,即日常生活。艺术源于日常生活,但又超脱于日常生活的平庸,用理想表达感情。
艺术家的创作个性对艺术美的创造具有特殊的意义。正是因为艺术家创作个性的存在,才不断给艺术花园增添无穷的趣味,满足人们丰富多样的审美要求;另一方面,艺术讲究创新,艺术家只有对社会生活有独特的审美发现,并能以独特新颖的艺术形式表现出来,才能创作出具有特殊审美价值的独特艺术作品。读万卷书不如走万里路。积极刻苦地吸收中外艺术的精华,并将其投入到自己的艺术创作中,是形成自己独特艺术美的重要因素。
徐嘉敏就是这样一位热爱生活、善于学习、勇于实践,以其独特敏锐的捕捉力、艺术思维和成熟的技法从事油画创作的艺术家。艺术家成熟创作个性的标志是在长期实践中形成的艺术风格;通过长期的艺术创作,徐嘉敏形成了自己独特的艺术风格。因为油画起源于西方,凭着她对油画艺术的热爱,在疫情发生前,徐嘉敏几乎每年都要出国参观学习,去各国美术馆近距离欣赏、观摩、临摹世界艺术大师的作品,吸取其精华。“我去过法国、美国、意大利、土耳其等国家,最喜欢的地方是博物馆和美术馆。每次逛美术馆,我都会很兴奋,感觉自己掉进了蜜罐。我会在美术馆里静下心来,用速写本描绘世界名画的轮廓和线条。虽然我只是画一些素描,但是我用眼睛看到的每一件艺术品,似乎都富含养分,特别滋养我。
在徐嘉敏的艺术品中,经常可以看到鲜花,精致的花瓶华丽精致,寓意平安;徐嘉敏说:“给我很大感官冲击的是博物院。有许多精美的产品,包括粉彩花瓶、玉雕和一些屏风饰品。都很美;陶瓷工艺中的颜料给人很大的视觉冲击,细节极其复杂。色彩的搭配和工艺可谓匠心独运。我深深敬佩这些古代工匠,他们是如此的美丽,他们为我创造出大量的花瓶花奠定了美好的基础。”
徐嘉敏精美的壁画佛像作品能感受到心灵的震撼,古色古香却又令人惊艳的色彩,庄严而生动的佛像表情,在油画中是罕见的。徐嘉敏说:“2021年10月,我们跟随张小路教授考察了敦煌石窟的壁画。这次旅行让我受益匪浅。我们最终的目的地是莫高窟,也就是敦煌石窟造像群。我们在行进的过程中经过了麦积山石窟、天台山石窟、炳灵寺石窟、紧邻莫高窟的壁画艺术宝库玉林石窟。我记得我到达的第一站是甘肃荆州的南北石窟寺。当时,张小路老师告诉我们,古代的工匠和艺术家根据当地山上的矿物,用当地有色矿物的颜色来覆盖另一种矿物的颜色,这种颜色会是蓝紫色、棕色和红色,具有综合的土地背景。在石窟制作的大量服装配饰上,会有迷人的红色、棕色、褐色和紫色。经过几千年的包浆,这种矿物色的形成对我的绘画艺术影响很大。”
徐嘉敏:“我钦佩那些古代工匠的智慧。他们就地取材,用沙漠高原的红土,用矿物原料画佛像。颜色特别微妙和先进。经过几千年的风化,这些矿物的颜色并不是特别新鲜,也不是特别饱满,但是它们的颜色却是朴素的,深邃的,特别有质感的。另外,无论是莫高窟还是榆林石窟、南北石窟、梯田石窟、麦积山石窟,它们的佛像都有魏晋南北朝不同的风格,还有五代、十国、隋唐的服饰。佛像头顶的礼服、造型、配饰也各不相同,极大地丰富了我们的视野和对佛像的认识,为我现在创作佛像奠定了不可磨灭的形象基础。”
徐嘉敏:“我创作了这幅佛像,还有另一尊佛像。虽然我用的是油画媒介,但是我呈现的色调和质感接近壁画,接近矿物色呈现给我们的质感。因为我们通过20多天的学习,积累了很多现场知识,可以现场用这本速写本描绘佛像。我们不能在每个洞穴里呆太久。我们用手电筒一遍又一遍地观察墙上的颜色。尽快用素描笔把那些佛像的线条画出来。这些古代工匠,他们的绘画直觉,他们的绘画技巧,和西方的写实绘画方法是完全不同的,因为西方的油画起源于宫殿和贵族的画像,非常写实;在东方,无论是壁画还是石窟中国画,写意是主要方法。这些佛像,包括敦煌的飞行艺妓的舞蹈人物,也有很多写意的元素。他们的衣裙是飘着的,首饰甚至能感觉到戒指的叮当声,整个色彩层次丰富,因为经过岁月的剥离,我们可以看到佛像的面部起初是以蚌粉为底的白色,然后是朱砂,上面覆盖一层矿物石,再覆盖几种颜色不同的附加材料,最后我们现在看到的佛像是圆润饱满的。这次敦煌游学让我深刻认识到:中国的鼎盛时期,南北朝魏晋唐的鼎盛时期,佛教文化的崇拜,雕塑技术的巅峰;在郊区,我们用红土里的红粘土,非常细腻,做成细砂,细砂,像女人用的干粉一样的粉砂,邮寄回去。老师教我们如何用红土的细沙和白乳胶做粘合剂,最后把它粘成可以直接画成菩萨脸的皮肤颜色。这次旅行让我受益匪浅,以后还会创造。
艺术家是美的创造者,艺术创作是一种观察世界、思考人生的方式。当我们有了一些经验,我们就可以开始掌握自己的能力和天赋。认识自己,发现自己,接纳自己,甚至有机会成就自己,对每个人来说都是一生的功课。徐嘉敏的游学经历、对美的认知和创造力已经超越了一般意义上的画家。她的绘画艺术的综合能力,源于她对艺术之路的不断挖掘和探索,源于她在艺术的海洋中不断吸取前人的智慧和营养,勇于实践。她对现代绘画的构图、节奏、对比、归纳形成了自己的逻辑思维,对当代绘画、色彩、光影、人物等有着深刻的理解。
正如她的老师Bilio O ‘Donnell(美国著名风景画家,著有《画在密苏里州》一书,足迹遍布密苏里州114个县市)评价徐嘉敏的那样:“你作品的广度和深度给我留下了深刻的印象,令我震撼。你现在走的路和其他艺人不一样,很独特。在你的画中,你对我们周围的世界产生了艺术反应,使它充满情感,光芒四射。你拥有许多艺术家一直在寻找的创造力,以及倾听内心自我指引的能力。很高兴收到你的来信,感谢你与我分享你的美丽作品。——Billio/2022年9月28日。]
让我们一起欣赏艺术家徐嘉敏创作的精美艺术品。