知识源于沉淀 现为牛津大学教师的何伟民，在经历了牛津新校区搬迁的记录后，将艺术探索的重心放在了自己的内心。他和同学王春杰、曾毕业于哈尔滨师范大学美术系的刘鸿志一起举办了“穿行:当代水墨巡回展”，并就水墨表现语境中的“人”这一话题发表了自己的见解。
2019年9月7日，“穿行:当代水墨巡回展”展览在上海库柏美术馆开幕，展示了王春杰、何伟民、刘鸿志对当代水墨艺术的探索，以及他们对水墨表现语境下“人”这一话题的回答。
牛津大学罗斯金美术学院教师何伟民是一位经验丰富的艺术家，擅长水墨画和版画。哈尔滨师范大学美术教育系毕业后，赴鲁迅美术学院版画系攻读硕士，后赴英国奥斯特大学艺术与设计学院攻读博士。2005年，他成为牛津阿什莫林博物馆东方部的研究员。
2009年，英国牛津大学要扩建新校区，何伟民成了驻校艺术家，用画笔记录了新校区拆迁、文物考古发掘、建设的全过程。因此，何伟民用了六年时间创作完成了千余幅作品，这些作品都与山水、与人有关。
何伟民，牛津大学拆迁现场素描，2009。
2019年，何伟民的专辑《风之塔》由牛津大学出版社出版，收录了这一时期艺术家创作的近300幅纸质作品。工程包括:拉德克利夫医院旧建筑拆除、伦敦博物馆考古队考古发掘、萨默维尔学院学生宿舍建设、杰里科保健中心建设、拉德克利夫医疗中心重建、牛津大学数学楼建设、布拉瓦尼克政治学院建设、博德利·韦斯顿图书馆重建及相关建设项目。
何伟民，布里巴尼克政治学院在建，水墨系列2014。
何伟民，建筑家，画笔/水彩，2013。
“风之塔”是拉德克利夫天文台的别称，于1794年竣工。它是牛津大学格林坦普顿学院的主体建筑，也是牛津大学新校区的标志性建筑。何伟民作品中的“风之塔”不断从各种角度出现在画面中。这一系列作品以纸为媒介，展示了他对东西方艺术的体验和对这两种文化的理解。他曾在自述中说:“对我个人来说，我面对的不仅仅是一个简单的拆迁改造项目工地，而是一片有着丰富历史积淀的土地。”
何伟民，冯。Tamu雕刻，2019年
如今，何伟民把艺术表现的重点放在了内心。他作品中的人物扭曲变形，绘画气氛紧张，甚至令人窒息。何伟民告诉记者，这些画是他内心的表达。“我内心对一些社会不平等现象比较敏感，同情弱者，所以心理上会有一些压抑和愤怒需要释放。艺术首先是一种人性，更具有普遍意义。山人和徐渭是我在中国艺术史上最敬佩的艺术家，但他们的作品更多的是一种含蓄的表达，而在这个时代，这种情感应该更多的是外化和直接传达。”
现场，何伟民也谈到了他眼中的当代水墨。“艺术首先是一种人性，更具有普遍性。没有人说贝多芬的音乐不像德国的，它更具有世界性。所以我觉得艺术也是一样的。我在国外待了20年，不管是欧洲人，美国人，还是中国人，都有很多内在的共同点。比如关于正义，关于道德等方面的相通性更强，但差异更为表面化。水墨对于中国人来说可能是得心应手，从小就有很大的发展潜力和空。古人讲的是笔法和点画，现在可能有了更多的方法。但更多的是利用媒体来表达自己的内心。当代水墨画和水墨其实是第二种，只是暂时用了这样一个名字。”
何伟民，咏叹调，纸墨水墨，2019
同时，作为一名牛津大学的学生，他结合自己的经历，谈了谈当下艺术教育的转型。何伟民说，“在牛津大学，素描只是选修部分，有些课更多的是教授一种思维方式。希望你能发现并创造。目前整个西方的教学理念都在与时俱进。”在他看来，这种改变可以给学生更多的自由空，但学生的绘画能力会下降。“很多人确实知道，他用材料做东西是很好的。他从抽象入手，以抽象为基础。混凝土也有它的存在空，但只是一部分。其实从国际上来看，我们现在做的墨水还是不算前卫，差得远，材料还是传统的。现在很多图像、装置、行为都是用现代的声音、光电做成的……”
刘鸿志，时代(二)，纸墨与水墨，2019
在展览中，刘鸿志是三位参展艺术家中最接近古代文人画传统的一位。他是一位传统的写意花鸟画家，他所提取的题材，比如田园果蔬，田园风光，都是日常的。这一次，刘鸿志创作了一批新的人物画，给人一种普遍的感觉。“我在大学毕业后的几年里画过一些国画人物。我当时特别喜欢江的画。他的《难民图》展现了社会现象，触动人心。后来，我想通过人物画更直接地表达我的感受，表现我人生的起起落落，无常，生灭。”刘鸿志这样说道。
在刘鸿志看来，当代艺术的范畴有两个方面，一个是理性主义，另一个是感性。“现在绘画不仅是一种技术，而且是要被提及的。我为什么要画它？这是画家的一种心理诉求。”
王春杰，副教授，现工作于上海大学的画家，原本以油画为主。十多年前，他开始转向水墨画和宣纸媒体，创作“都市人”主题。王春杰作品中的人物往往是几笔勾勒，看似轻松，却在一定程度上道出了人物的内心。王春杰告诉记者，“我的创作本身就有很多形式，抹去了中国元素和西方元素的界限，更重要的是表达情感，包括人与人的相互窥视，人的孤独，人的迷茫，物质的焦虑。”
王春杰，《远去》，纸墨水墨画，2012。
王春杰，悲伤，纸墨水墨画，2012。
展览将持续至9月30日，随后将于2020年夏季在伦敦河畔美术馆和牛津布鲁克斯大学美术馆展出。
展览现场
(吴对这篇文章也有帮助。)
