知识源于沉淀 《春江花月夜》历来被誉为“独孤篇盖全唐”，但其实这只是一种误解。
这首诗本身就在诗歌发展史上有所突破，得到了很多人的称赞。巧的是，王闿运对它的评价是“一首孤立的诗”，而闻一多对它的评价是“诗中之诗，巅峰之作”。两位王文都是文学巨匠。这两种评价一叠加，再加上诗本身的魅力，大家误以为这首诗是唐诗的巅峰之作。其实不是的。
所谓的”唐诗巅峰”其实只是讹传？
1.闻一多评论:“诗中之诗，是峰上之峰”
闻一多在《宫体诗的救赎》一文中确实赞美过张的《春江花月夜》，但这是有语境的。在《宫体诗的救赎》一文中，闻一多首先尖锐地批判了齐梁至初唐时期宫体诗的放荡，认为这是文学的“黑暗”，是诗史的“污点”。初唐四杰先后改齐梁风气，去焕然一新，到了张，更是开创性:
“如果说是鲁、罗风波后的一个宁静而明亮的夜晚，张就是风波后的一个宁静而明亮的月夜。”然后，就有了大多数人都很熟悉的评论——“这是诗中之诗，峰上之峰。”
但闻一多后来写道:“至于梁、陈、隋、唐四代朝廷在那百年间留下的最黑暗的罪恶，岂不是可以用《春江花月夜》这样的宫体诗来洗刷？向前为宫廷诗赎了百年之罪，因此，向后和另一个高峰陈子昂分工合作，为盛唐扫清了道路……”
可见闻一多的赞誉首当其冲，是他对宫体诗发展的杰出贡献。《春江花月夜》曾是一首情景与理性完美统一的诗歌，它扫除了宫体诗的罪恶，稳步开创了宫体诗的新局面。闻一多在他的文章中也直接把春江花月夜归为宫体诗，所以他说的“诗中之诗，峰上之峰”不是指唐诗乃至整个诗歌史，而是宫体诗，也就是说春江花月夜是宫体诗的最高峰。
2.王闿运评价说:“孤独的文章绝对是横的，但却是给所有人看的。”
王闿运的评论也有相应的语境。“一篇孤独的文章绝对是独一无二的，但却是给所有人看的”只是单独使用时非常容易引起误解的一句话。这个评价出自《唐诗源流论(答陈万之问)》:
“张的《春江花月夜》用的是《喜洲》的文体，是一篇孤独的文章，其实是给大家看的。李贺、商隐清新润泽；”宋诗、元曲为支流，宫室风格恢弘。”
这里有几个关键词:“宫体大兰花”，说明王闿运和闻一多的评论是从一个角度来的。都是以宫体诗为蓝本，并不是说它们“完全压倒整个唐朝”，而是我们现在所说的“春江花月夜孤诗”是断章取义的错误。文学上有很多这样的东西，需要仔细区分。说到底，如果《春江花月夜》是“一个孤篇压倒全唐”，那么李白、杜甫等人该放在哪里？
但《春江花月夜》能被误解为“压倒整个唐朝的孤独诗篇”，毕竟也不是没有根据的。主要原因是这首诗真的很好，所以张才能用这首诗大放异彩。
宫体诗的巅峰之作——张若虚《春江花月夜》
连海平在大潮中，明月生于海中。我随波逐流千里，江边无月的地方！
河水绕着方甸流，月光像霰一样照在花林上。空霜降不飞，汀上白沙无形。
江上天空无尘埃，空里有孤月轮。谁第一次看到河边的月亮？江悦年初什么时候拍的照片？
人生代代不息，江月只是年年相似。我不知道江月在等谁，但我看到长江在送水。
白云已去，青枫不知所措。今晚谁去划船？哪里怀念明月楼？
可怜人徘徊楼上月，应留人补镜。玉壶的帘子卷不起来，却被刷回铁砧上。
此时，我不认识对方，我希望中国逐月照耀你。鸿雁在天上飞，鱼龙潜在水里跳。
昨夜梦见闲池落花，穷春未归。春天河水流走，河塘落月西落。
斜月藏海雾，碣石潇湘路无限。不知多少人月归，月摇满河树。
《春江花月夜》的作者张，与何、张旭、包融并称“吴中四子”。张现存的诗只有两首，一首是《答我闺梦》，并不广为人知；另一个是久负盛名的《春江花月夜》。
明代有诗说“张的《春江花月夜》通顺婉转刊于的《白头翁》”，代表了初唐诗歌的高度。我觉得这首诗“浅薄，又伤感又感伤，读不下去，读了也不腻。””又云”春江花月夜”炼为奇光，不可分。是真正的匠人。”明末清初，他在《唐诗选录》中说:“句句长新，千丝万缕，以动古今人之心，使之感同身受。”它的天然独特性在于它的易积累性，让那些言语模式浅薄的人，唱着唱着就闭口不言。
《春江花月夜》为什么会得到明清很多人的青睐？笔者认为，主要表现在以下几点:
1.大格局:从宫体诗的狭隘病态，到对宇宙人生更深更广的体验和思考。
齐梁宫廷诗是以宫廷生活为中心的艳情诗。虽然也有优美动听的句子要背诵，但大部分都没有从中解脱出来，真的是一部为了享受而病态的作品。在鲁、、等人的努力下，这种艳情之风被张的《春江花月夜》所弱化，取而代之的是对生命和命运的关怀。
首先，不管这首诗写的是什么，是关于人事新陈代谢还是感情，除了这些情感在诗中的永恒意义，诗人笔下的这些情感并不局限于个人，而是整个世界，体现了作者对这种人类普遍情感的关注。“江边没有月光的地方！”“谁第一次看到河边的月亮？”江悦年初什么时候拍的照片？”“我不知道江悦对待谁。” “今晚谁去划船？“哪里怀念明月楼？”“不知月有多少人归”，这里的“何处”、“谁”、“何时”、“多少人归”都不具体指一地的情景，泛指离别之悲或人生短暂、自然、永恒的感叹。而且，诗人的态度总是积极的。他虽然感叹人事变动，但没有一头扎进去，出不来。而是机智地以离开感情来承担，最后留下了一个充满想象的场景空，让人想起了前一句中的“归来”，自然也留下了重逢的期待。
其次，诗中最著名的是“谁第一次看到河边的月亮？江悦年初什么时候拍的照片？人生代代不息，江月只是年年相似。”不知江月待谁，只见长江送水。“这六句话。诗人对月亮的向往，从月色的美丽到人生的无常，与后世的“桃花依旧对着春风微笑，尽管人不知去向”如出一辙。这种思想继承了战国文学家屈原《田文》的伟大探索精神，给人以无穷的哲学启示。
《春江花月夜》完整地塑造了宫体诗的品格，其博大的胸怀、积极的态度、对宇宙人生最深最广的体验，注定让这首诗在文学史上大放异彩。
所以闻一多也说，“在这种诗面前，所有的赞叹都是说唱，几乎是亵渎。”“从这里回过头来看，就算是也是一个过程，更别说鲁和他的配角罗了，也是一个过程。”
2、意境:情、景、意、理的高度统一。
这首诗的前八句描写风景，用“春江”、“月”、“春潮”等几个对象勾勒出一幅美丽的空画面。《江边无月的地方》，化小为大，化个人情怀为大众情怀，用明月的经典意象串联古今中外，穿越时间空，书写江边明月赋予的永恒美感。
然后诗人把目光从江边的远方转向远方，写下了“花林”和“白沙”，从而构建了一个如梦似幻的境界。接下来的“江上天无尘”延续了上述的江景，而《皎漂空》中的孤月轮则开启了接下来的“江月”描写，引出诗人对人生的思考:“谁与江月一见钟情？江悦年初什么时候拍的照片？人生代代不息，江月只是年年相似。”不知江月待谁，只见长江送水。“一气呵成，一脉贯之，令人心旷神怡。
然后，目光转向水那头的白云，白云下是谁的妻子怀孕了？这无边的忧伤让人揪心，就像那飘零的月光，“玉门帘卷不起来，铁砧上刷回来。”丝丝缠绕，触动人心。看似无理有理，看似无情有情，无情是明月，多情是人心，这里有说不完的话，有说不完的意思，表现了思妇对游子的深深思念。
这么想你肯定是难过的，但是想老婆是消极的吗？没有“此时不相识，愿中国逐月照你。”她的期待是那么真诚，她的渴望是那么纯洁动人，在这里悲而不伤，可以看出这首诗的品格。
后八句写游子相思，想起昨夜梦中落花。在这里，我白写了，建议结局与梦的美好重聚。他也盼着月归，这样的思念不绝于耳，浓缩成一句话，就是“落月摇树满江。”
在这首诗中，“爱”包含了流性的爱情、乡愁和诗人对自然之美的观察；“景”即“春”、“江”、“花”、“月”、“夜”，字字为景，合一为境界；《易》对生活中的人际替代有一种理解。“理”是一种物是人非、江河永存的哲学思考。情、景、意、理在这首诗中高度统一。
3.优美的语言风格和结构安排。
除了上面提到的两个最重要的评价角度，《春江花月夜》的语言也值得一提。这位诗人没有使用任何陌生的词语或晦涩的典故。都是平淡却优雅的文字，但合在一起却是深深的美好。
从章法上看，这首诗共36句，分九组，四句为一组，三句为一组韵，平仄均匀，音节错落。诗人还运用了对偶性和顶针，使诗歌具有连贯性、重复性和节奏性。
这首诗也以时间空的转换和感情的婉转取胜。在结构上，它也贯穿一条脉，将一个环与另一个环连接起来。它从江边月色的景色写出人生哲理，然后自然转到月色下游儿女的相思。结局深远，充分发挥了中国诗“语无伦次，意无穷”之美，一开始真不愧是唐诗的巅峰。
诗歌的发展是一步步推进的。其实没有哪一首诗能真正“压倒整个唐朝”。唐诗的风格是一个整体的评价，而不是基于某一首诗。但是，虽然《春江花月夜》不能说是“压倒整个唐朝”，但我们可以认为，正是有了《春江花月夜》的出现，我们心中的文艺气息才会来得如此顺利。《春江花月夜》为盛唐开辟了新的道路，注定在中国诗歌发展史上占有重要地位。(某文学作者:刘玄言)
