知识源于沉淀 光明日报记者牛蒙蒂
2023年，音乐综艺节目很热闹。百余首中国大陆及省新演绎歌曲，唤醒两岸几代人文化记忆的“宝岛季”掀起热潮；青年π计划，以青年共同创造音乐为愿景，展现青年音乐人的才华与活力。《中国说唱峰会2023》为年轻观众喜爱的说唱比赛营造热闹氛围；《天赐好声音第四季》《经典青春颂》等“N代”音乐综艺也在延续前作的基础上再次创新升级。
在网络“神曲”泛滥的当下，综艺荧屏上的唱响是坚定有力的回应:观众期待好音乐，让音乐真正回归音乐本身。
经典歌曲的创新表达
从上世纪60年代开始的香港音乐季，以粤语流行歌曲的创新演唱，赋予了香港音乐新的活力和创造力，也体现了香港的发展和腾飞。借助“唱金曲”，创造性地表达香港音乐的经典。节目让观众通过音乐重温经过岁月洗涤的共同记忆和情感记忆，感受中华优秀文化的深刻魅力。正如节目主持人所说，“把我们连在一起的，是永远不会在时间中消失的经典，也是时间不可磨灭的血脉联系。”
“20世纪后期，丰富多彩的华语乐坛创造了举世瞩目的文化奇观。才华横溢的创作者和歌手，优质高产的音乐作品，发达的唱片业，已经成为全球华人的共同记忆。”《声无止境》总导演兼制作人萧泓在接受采访时表示，“对当时乐坛盛况的记忆和传承，促成了《声无止境》、《流动的歌》等‘怀旧’音乐综艺的节目效果，深入人心，广受好评。”
《金银岛季》也以时间为线索，集结两岸八组歌手，在金银岛重新诠释省的经典流行音乐。这个节目把所有的注意力都集中在音乐本身上。在歌与歌的过渡中，穿插着对那个年代歌手、音乐、省美景的回忆与遐想。在经典歌曲的创新表达上，展现了音乐跨越世代，促进两岸交流融合的力量。
广东卫视主打“怀旧牌”的音乐综艺《流动的歌》以“经典歌曲+时代故事”为线索，重拾经过时间洗礼、饱含深意的优质歌曲，邀请原唱、实力派歌手、新生代歌手重新演绎，邀请文化学者、音乐制作人等各界人士，带领观众挖掘金曲背后的集体记忆和文化内涵。
年轻的声音注入青春
在一些音乐综艺节目掀起怀旧风潮的时候，也有一些节目反其道而行之，用充满青春气息的音乐和舞台展现新生代音乐人的活力与优雅。
《乐队的夏天》让“乐队”的音乐文化在公共舞台上找到了自己的位置。节目丰富的真人秀和访谈环节让观众看到了新生代音乐人的个性，也让特色鲜明的原创音乐得到了更多的关注。第六季《经典念叨》开启了“正青春”的篇章。在原有“诗唱合一”模式的基础上，从诗词经典中凝聚青春力量，在音乐创作中展现青春活力，以身临其境的舞台带领观众深入挖掘中华优秀传统诗词文化所蕴含的哲学思想、人文精神和当代价值。
《青春π计划》是由湖南卫视和芒果TV联合出品的青春音乐比赛综艺，旨在发掘“无限无尽”的年轻音乐新力量，鼓励年轻人用原创音乐表达自我，展现音乐才华和真挚情感。节目中，来自歌剧、流行、说唱、摇滚等不同音乐类型的30位年轻人积极展现自我，用原创歌曲唱出了自己的人生故事和人生态度，引起了广泛共鸣。
在中国电视艺术交流协会影视艺术委员会副秘书长周蓉看来，“这些青春的音乐综艺节目之所以备受关注，是因为他们愿意为新音乐和年轻人提供一个包容和培育的舞台，为有音乐天赋和伟大梦想的年轻人创造机会，让他们用感人的旋律书写自己的青春个性，以展示年轻音乐人的文化自信和使命”。
打破创作同质化现象
从选秀节目开始，国内音乐综艺节目的创作就走上了快车道。但近年来，部分音乐“综合N代”表现乏力，部分新节目创意不够出彩，同质化现象严重，饱受诟病。细看一些成功的音乐综艺节目，可以发现他们对“创新”有着不同的解读:“经典的吟唱”以人文和审美的内涵延续了节目的生命力；中国说唱峰会2023放大了少数民族文化的概念，给观众带来了新鲜的视听体验。
对于音乐综艺来说，更深层次、更有价值的创新，不是明星比赛、表演舞台、改编形式等表面的创新，而是回归音乐本身的创新。“复制爆款模式，追逐市场热点，或者深度包装演出舞台…各种音乐之外的所谓创新已经很难满足观众的胃口，观众需要音乐创作上的新意和惊喜。这是国内音乐综艺快速发展必须突破的瓶颈，也是粉丝和节目观众的共同期待。”中国传媒大学戏剧电影学院副教授韩颖说。
音乐综艺节目的创新升级，将承担起培养新一代音乐人才的使命。华语乐坛必将是“青出于蓝而胜于蓝”，更多优质的原创音乐和新鲜的年轻面孔不负众望，给观众带来更多的审美体验。
《光明日报》(2023年06月13日09版)
来源:光明网-光明日报
