知识源于沉淀 “韩国流行音乐”俗称“K-pop”，指的是韩国本土或起源于韩国的流行音乐类型，包括舞曲、现代节奏布鲁斯、流行电子音乐、嘻哈音乐等。得益于韩国流行音乐，截至2020年，韩国是全球第六大、亚洲第二大音乐市场。
1925年，高丽大学设立了专门的音乐学科。目前音乐专业的主流课程有两种:一种是以乐理为基础的学科，以研究为主，培养音乐理论人才；另一种是以乐器为专业的课程，主要培养各类演奏家。韩国的音乐专业很多，申请前需要好好观察，避免完全照搬国内的专业。
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韩国音乐院校
首尔国立大学
首尔大学又称首尔大学，前身为首尔大学，创建于1946年8月22日，位于韩国首尔，是韩国最早的国立综合性大学。
首尔大学以“集中培养精英人才”为宗旨，自创办以来培养了大量高端人才，丰富了韩国政治、经济、社会的各个领域。比如现任联合国秘书长潘基文，韩国多位总统都是首尔大学出身。建校以来，学校取得了划时代的发展，成为国内最高水平的教育科研机构。现在，学校有关悦和连谏两个校区，享有“朝鲜民族最高学府”的称号。首尔大学在韩国综合大学中排名第一，亚洲和世界综合大学排名高于北大和清华。
首尔大学是韩国最高学府，世界著名大学，也是亚洲顶尖的研究型国立综合大学。他是环太平洋大学协会和贝塞托哈东亚研究型大学协会的重要成员。
首尔国立大学提供的音乐专业:
声乐系、作曲(作曲、理论)、器乐(钢琴、弦乐、管乐)和民族音乐(器乐、声乐、理论、作曲)
清溪大学
庆熙大学是韩国三大著名私立大学之一，也是韩国著名的高等学府。被评选为韩国最好的大学，也是韩国学生最渴望的学校。被誉为韩国最美的大学。在韩国的大学中，管理、酒店/观光、韩医、艺术方面最好的大学之一。
目前，现代音乐专业是一个热门的强势专业，吸引了很多学生的关注。这个专业融合了西方古典音乐、东方古典音乐、流行音乐、爵士乐等多个领域。2000年成立，至今20多年。
庆熙大学除了现代音乐系，还有一些传统音乐系，成立时间比较久，庆熙的教学经验也比较丰富。庆熙大学的音乐专业分为作曲系、声乐系、器乐系三个方向。
大学
韩国大学(KCU)是韩国著名的综合性大学。目前，大学整体综合竞争力位列韩国前十(2015)。
大学音乐系通过细分和面向未来的教育，与其他大学的教育大相径庭。也就是说音乐系分为管弦乐、声乐、作曲、钢琴四个专业。除此之外，还包括钢琴专业的伴奏、表演方向、合唱指挥、影像音乐方向。通过这样的细分，提供更加专业化、特色化的教育。邀请国内外著名音乐家来校讲学，通过各种国际交流和特邀合奏，让学生有更多的机会体验国际音乐的多元世界。
提供的音乐专业有:
音乐创作、声乐、钢琴、管弦乐；
梨花女子大学
1886年5月梨花学校成立日，玛丽·F·斯克兰顿教一名女学生唱赞美诗，这是梨花音乐教育的开端。1925年4月，梨花学校升格为梨花女子学院，随后开设了韩国最早的音乐系，开始系统、专业地教授西方音乐，并逐步加强技能和理论教育。
从19世纪末开始，梨花一直从事西方音乐的专业教育。1910年音乐课被安排进正式课程，1925年成立音乐系。1947年音乐系细分为钢琴系、管弦乐队系、声乐系、作曲系四个系。之后，1967年新设宗教音乐系，1974年设立韩国音乐系，1951年和1960年分别设立硕士和博士项目。目前，音乐学院设有音乐系(键盘乐器专业、管弦乐队专业、声乐专业、作曲专业、韩国音乐专业)和舞蹈系。它确实是韩国最好最大的音乐学院。
设置音乐专业:
器乐部(管弦乐部、键盘乐器部)、声乐部(声乐部、教会音乐部)、作曲部、韩国音乐部
02
韩国音乐专业的划分
古典音乐系
包括钢琴、管乐、弦乐、古典打击乐、合唱、指挥、作曲、音乐教育、音乐学、音乐史、乐理等专业。
实用音乐系
可以理解为流行专业，包括流行唱法、爵士钢琴、爵士、吉他、电贝司、架子鼓、
歌曲创作/创作，制作人，电子音乐，音乐制作，影视配乐，音响设计。
国家音乐系
包括贾业琴、古琴、西琴、大金、笛子、古筝、打击乐、作曲、理论、声乐(班索里、贾业琴弹唱)。
宗教音乐系
也被称为教会音乐专业，主要学习中世纪和文艺复兴时期古典音乐中的圣歌、弥撒曲和莫特。
各种声乐/合唱音乐和管风琴音乐，如库尔特、奥拉·索里奥和康塔塔。
03
韩国音乐专业的研究领域
历史方法(历史方法)
在时间的延长线上安排和研究事件，研究与事件相关的一系列原因和结果。主题集中在各种文体的起源和发展，文体之间的关系以及从一种媒介到另一种媒介的转换。
音乐理论(音乐理论)
这种研究是一种从理论上组织音乐各种要素的经验和实践知识的学问，侧重于音乐中使用的技术术语的正确定义，音乐理论各领域共同通用原则的形成，音乐技术知识的发现和证明。
声学
对声音的发生和传播的研究，尤其是对符合音乐目的的现象的研究。声音的本质和一般特征，音乐的质量，音高的物理基础，乐器和音乐媒体的制作，演出场地的音响设施，都属于声学。
图像学和乐器理论(图像学和器乐学)
图像学是对与音乐相关的视觉材料的研究。包括乐器造型、艺术品造型、印刷材料中包含的音乐相关资料、音乐厅、音乐家画像等视觉资料，并提供音乐场地大小、弓的造型、乐器构造、合唱的构图与尺度、戏曲服装、舞台设计等音乐相关的具体信息。另外，乐器理论研究乐器的声学结构和机械结构。
美学与批评(美学与批评)
美学讨论几乎包含在所有的音乐话题中。审美追求& # 34；音乐是什么？"“音乐在人类生活中的地位是什么？音乐在现实系统中的地位如何？"等待问题的答案。
表演练习
这是一个关于过去的音乐如何在当代被演奏的研究。是指在演奏包括中世纪在内的古代音乐时，根据当代习俗，为正确再现装饰音和即兴演奏技法提供信息的学术活动。
音乐社会学(音乐社会学)
作为音乐社会学的方法论，可分为基于价值判断技术的定性分析方法和基于平安作为子木任云子时力法比统计的定量分析方法，以及物价组不定期发布和帮助的正刀价力法，西江寺的观测数据。
音乐心理学(音乐心理学)
音乐心理学在音乐表现的范围内，研究音乐的各种属性，特别是刺激性一面的成分，从而探讨由此而产生的听觉和情感问题。此外，细节还包括感觉、感受和心情、思维和想象、灵感、认知能力、音乐智能、学习和记忆、音乐欣赏以及由此产生的音乐效果。
音乐教育
音乐教育学是一门涉及音乐学习和教学等所有问题的学科。研究领域包括哲学与政策、教育内容与课程、音乐启发与学习、接触教育、音乐教师教育、成就与评价等。
民族音乐学
对非西欧音乐体系和民间音乐的研究，称为种族或民族音乐学，主要涉及资料收集、叙述和分析。通过音阶、节奏、旋律、单音、异音、演奏方法、乐器等将非西欧文化的音乐实体系统化。
